"Le semeur" par Vincent Van Gogh

Tout au long de sa vie, Vincent Van Gogh a toujours admiré la nature, les agriculteurs et la vie simple. C'est pourquoi l'artiste néerlandais a souvent représenté des sujets humbles et des scènes de la vie quotidienne dans ses travaux. 

Parmi ses œuvres les plus célèbres il y a "Le Semeur", une image réalisée par l'artiste en deux versions différentes. Aujourd'hui, les deux tableaux sont conservés dans deux musées prestigieux: le musée Van Gogh à Amsterdam et le musée Kröller-Müller à Otterlo, tous deux situés aux Pays-Bas.

"Le Semeur" - la version du tableau conservée au Musée Van Gogh

Réalisé en 1888, le tableau "Le semeur" conservé au Musée Van Gogh d'Amsterdam est un tableau de 32 X 40 cm et comme on peut le déduire, il représente un fermier qui a l'intention de semer.

Dans le tableau, vous pouvez voir le fermier qui va semer, avec le soleil derrière lui sur le point de se coucher. À droite du paysan, on peut également voir un tronc d'arbre oblique, avec peu de branches et sans feuilles, qui souligne la saison des semailles. 

Les couleurs que Van Gogh a choisies pour réaliser ce tableau sont très intéressantes: le marron, le violet et le vert pour représenter le champ et l'arbre et le jaune pour le ciel, créant ainsi un contraste saisissant entre la terre et le ciel. De plus, dans la peinture, on peut voir le soleil qui tend à se dissoudre dans le ciel, les deux éléments qui ne font plus qu'un.

"Le semeur" - le deuxième tableau conservé au Musée Kröller-Müller

Réalisé également en 1888, la seconde toile, elle aussi appelé "Le Semeur", est une image différente de la première tant par la couleur que par les sujets et les dimensions. En fait, il s'agit d'une toile plus grande, 64,2 X 80,3 cm, dans laquelle l'arbre n'est plus là et le fermier n'est pas au premier plan comme dans le premier tableau, mais il est plus loin et se trouve à droite. 

Dans ce cas également, derrière le paysan qui sème le champ, le soleil brille, même si c'est presque l'heure du coucher du soleil. Derrière l'agriculteur il y a aussi un champ de blé prêt à être récolté, un champ de couleur dorée, contrastant nettement avec la partie où le semeur travaille qui est marron et bleu, des nuances que l'on peut également voir sur les vêtements du paysan. 

Enfin, l'œuvre est complétée par le jaune vif du soleil et du ciel, une couleur que l'on retrouve souvent dans les œuvres de Van Gogh. 

Fleurs, ciel étoilé, branches d'arbres, champs de blé, vignes, terrasses, maisons et agriculteurs sont parmi les sujets les plus aimés du peintre néerlandais et aujourd'hui, de nombreux tableaux représentant ces scènes et ces sujets sont considérés comme parmi les plus importants et les plus chers au monde. Pensez par exemple à "Nuit étoilée" de 1889, "Iris" de 1889, "Amandier en fleurs" de 1890, "Les mangeurs de pommes de terre" de 1885, "Tournesols" de 1888-1889, "Champ de blé aux corbeaux" de 1890, "Terrasse du café le soir" de 1888 ou le tableau "Nuit étoilée sur le Rhône" de 1888.

Article par: Aurora Caraman